Matisse. Les papiers découpés

Революционные работы последнего периода творчества Матисса В конце своей выдающейся карьеры живописца, скульптора и литографа, постаревший и больной, Матисс уже не мог долго стоять на ногах и держать в руках кисть. В возрасте около 80 лет он усовершенствовал технику "скульптурирования цвета", создавая смелые декупажи ярких цветов. Хотя некоторые критики того времени считали переход к такой технике признаком увядания, на самом деле гуашевые декупажи Матисса стали революцией в современном искусстве. Мастер по сути создал новый вид искусства, разрешающий традиционный антагонизм между рисунком и цветом. В новом издании прослеживается исторический контекст создания Матиссом гуашевых декупажей, начиная с поездки на Таити в 1930 году и заканчивая последними годами жизни художника в Ницце. В книгу включены многочисленные фотографии, в том числе очень редкие снимки Анри Картье-Брессона и кинорежиссера Ф. В. Мурнау, а также тексты самого Матисса, издателя Терьяда, поэтов Луи Арагона, Анри Мишо, Пьера Реверди и зятя Матисса Жоржа Дютюи. Благодаря своей обманчивой простоте декупажи положили начало минималистической абстракции, оказавшей глубокое влияние на последующие поколения художников. Эти яркие, часто очень большие работы, с тысячей оттенков, считаются уникальным явлением в искусстве ХХ века и сегодня выглядят столь же смело и новаторски, как и при жизни Матисса. Книга на французском языке. Les œuvres révolutionnaires de la dernière période de Matisse Sur la fin de sa prodigieuse carrière de peintre, sculpteur et lithographe, âgé et malade, Matisse ne pouvait plus tenir sur ses jambes ni garder un pinceau en main très longtemps. Au soir de sa vie, à près de 80 ans, il mit au point une technique consistant à «sculpter la couleur», créant d’audacieux découpages aux couleurs vives. Même si quelques critiques de l’époque y virent un signe de sénilité, ces gouaches découpées représentaient en réalité une révolution dans l’art moderne, en proposant un tout nouveau mode d’expression qui reformulait l’antagonisme traditionnel entre dessin et couleur. Cette nouvelle édition du premier volume de notre ouvrage format XL d’origine, récompensé par la critique, retrace le contexte historique des gouaches découpées de Matisse, depuis leurs origines, lors du voyage à Tahiti de l’artiste en 1930, jusqu’aux dernières années de Matisse à Nice. Elle comprend de nombreuses photos de l’artiste, dont quelques images, très rares, signées Henri Cartier-Bresson ou du réalisateur F.W. Murnau, ainsi que des textes de Matisse, de l’éditeur E. Tériade, des poètes Louis Aragon, Henri Michaux et Pierre Reverdy, et du beau-fils de Matisse, Georges Duthuit. À travers leur simplicité trompeuse, ces découpages ont à la fois atteint une qualité sculpturale et amorcé une forme d’abstraction minimaliste qui a profondément influencé des générations d’artistes ultérieures. Exubérantes, ces œuvres aux mille nuances, souvent très grandes, forment un pilier de l’art du XXe siècle et...